Il Teatro di San Carlo di Napoli ha aperto le porte alla nuova stagione d’opera con un evento straordinario, presentando “Rusalka” di Antonín Dvořák. Questa produzione, diretta dal rinomato Dmitri Tcherniakov, si è rivelata un’esperienza emozionante che ha stupito il pubblico e segnato l’inizio di un nuovo capitolo per il prestigioso teatro. Con Asmik Grigorian nel ruolo principale e Dan Ettinger alla direzione, la serata ha promettuto di rimanere impressa nella memoria collettiva degli amanti dell’opera.
Un allestimento innovativo e coinvolgente
La regia di Dmitri Tcherniakov si distingue per la sua capacità di trasmettere emozioni profonde e complesse. Attraverso un uso innovativo di quinte mobili e un intero orchestrale di progettazione visiva, lo spettacolo ha avvolto gli spettatori in un’atmosfera quasi ipnotica. Designs di costumi curati da Elena Zaytseva e un’illuminazione sofisticata di Gleb Filshtinsky hanno ulteriormente accentuato l’esperienza visiva. I video e le animazioni, realizzati da Alexej Poluboyarinov e Maria Kalatozishvili, hanno calcato la mano sull’aspetto drammatico della narrazione, creando dinamiche che ricreano l’illusione del mondo acquatico in modo affascinante.
La scelta di reinterpretare le ninfe acquatiche come nuotatrici sincronizzate e il Vodnìk come un coach psicologicamente disturbante si allontana dalle tradizionali rappresentazioni, inserendo nuove letture di significato nel contesto della favola. L’estetica evocativa richiama elementi delle culture pop degli anni ’80, invitando a una riflessione sulle utopie perdute e sul valore dell’amore.
Asmik Grigorian: Voce e carisma sul palcoscenico
Asmik Grigorian ha impressionato il pubblico con la sua straordinaria interpretazione nel ruolo di Rusalka. Riconosciuta per la sua padronanza vocale, Grigorian ha dimostrato abilità nel controllare i volumi e a mantenere frasi melodiche impeccabili, nonostante le sfide acustiche poste dalla scenografia. Il suo “Canto alla luna” ha risuonato in sala, stabilendo un connubio perfetto tra emozione e tecnica.
D’altra parte, Adam Smith, nei panni del Principe, ha presentato una voce che, sebbene bella, ha mostrato qualche incertezza nei registri più alti, ma la sua presenza scenica ha aggiunto un ulteriore strato di realismo al racconto. Anita Rachvelishvili, nel ruolo di Jezibaba, e Ekaterina Gubanova come la Principessa Straniera, hanno offerto interpretazioni incisive, contribuendo all’intreccio delle relazioni fra i personaggi.
Un debutto da ricordare per il Teatro di San Carlo
La scelta di avviare la stagione con un’opera meno frequentemente eseguita come “Rusalka” ha permesso di evadere dalle convenzioni tradizionali e di centrare l’attenzione sull’originalità della produzione. Questi elementi hanno creato un distacco dai modelli operistici classici, rivelando l’intenzione della sovrintendenza Lissner di rinnovare il repertorio del teatro napoletano.
Il pubblico, composto da diverse generazioni, ha ricevuto con entusiasmo l’innovativa messa in scena, segno che un cambiamento è in atto nel mondo delle rappresentazioni operistiche. Le scelte artistiche audaci e l’impegno nella ricerca di nuove interpretazioni musicali hanno attratto anche i più giovani, promettendo un futuro luminoso per il Teatro di San Carlo.
La direzione di Dan Ettinger e il coro
Sotto la direzione di Dan Ettinger, l’orchestra ha saputo restituire le sfumature emotive dell’opera con una performance complessiva di grande impatto. Ettinger ha sfruttato il suo talento per creare un’atmosfera sonora che ha esaltato la drammaticità e la bellezza di ogni scena. Il coro, diretto da Fabrizio Cassi, ha ricevuto grandi applausi, dimostrando l’eccellenza che caratterizza il Teatro di San Carlo.
Nonostante qualche dissenso nei confronti della regia di Tcherniakov, il teatro ha dimostrato di avere una visione chiara e innovativa, capace di attrarre e sfidare le aspettative di un pubblico sempre più diversificato. Questi eventi segnano un’inversione di tendenza, dove la sperimentazione artistica assume un valore centrale nell’offerta culturale del teatro.
